portrait de sassy (aquarelle & encre)

Et oui encore un chat me direz vous ^^ c'est vrai que j'aime bien dessiner les chats, même si ce sont des sujets peu faciles je trouve. Aujourd'hui je vous montre Sassy, qui se trouve avoir, comme Elokity le chat précédent, une couleur très particulière. C'est pourquoi sur mon croquis j'indique par de petits traits les zones de changements de couleurs pour me faire quelques repères.

après le croquis, j'entame une mise en couleur légère, pour commencer le fond du pelage.Je marque déjà par une couleur très légèrement plus soutenue, les zone où le pelage est le plus foncé.

J'accentue ces zones par des touches de pinceaux plus larges que je superpose, je commence à retravailler certains volumes comme le nez, que je précise grâce aux ombres.

Je reprend certaines parties avec une mine très fine, pour venir souligner certains détails (les yeux, le nez) mais aussi pour tracer les nombreux poils très fins dans la zone entre les yeux et le nez.

Je complète mon travail en reprenant avec des coups de pinceaux plus étirés et moins rapides pour suggérer les ombres et l'épaisseur de la fourrure par endroit. J'avoue aussi une passion coupable pour les reflets. Je m'écouterais j'en mettrais partout, j'adore ça. Delacroix ne disait il pas "la Nature n'est que reflets"? il avait bien raison le bougre.

Je termine par le nom et ma petite griffe ^^

portrait de Anne Laure et elokity (aquarelle & encre)

Le portrait que je fais en ce moment est celui d'une jeune femme avec son félin favori, je vous montre dérechef le croquis en cours, désolée pour côté sombre mais avec mon scanner le crayon de papier ça ne ressort pas beaucoup :

il s'agit d'un visage typiquement "néoténique" c'est à dire un visage qui garde des aspects très juvéniles, de par ses grands yeux, son menton étroit, ses pommettes hautes et son front bombé. La difficulté de ce portrait réside dans le fait que la jeune femme souhaite avoir un portrait avec son chat, mais celui ci ne regarde pas l'appareil, il va donc falloir que je superpose une autre photo d'elokity où l'on voit bien son minois.

Pour que la tête d'elokity ne ressemble pas à une balle de ping pong ou à une pastèque, j'ai mesuré le rapport entre ses yeux et ceux de sa maitresse. Je fais ça à l'ancienne, c'est à dire que je mesure en me fiant à mes doigts (c'est pratique parce que je les ai toujours avec moi ^^ ) certains utilisent des compas par exemple. J'ai donc trouvé que les yeux d'elo étaient un tiers plus petit que ceux d'Anne laure.

Au fait pour les oreilles pliés, c'est une particularité de cette race, c'est chou non?

j'attaque la couleur, je travaille ici à l'aquarelle. J'aime la superposition de couleurs très lumineuses qu'on peut obtenir avec ce moyen, c'est très utile notamment pour les zones comme la bouche que je ne veut surtout pas trop détourer de manière voyante. La manière dont la peau change subtilement en passant de la joue à la bouche c'est quelque chose que j'aime beaucoup faire. Et la bouche possède une variation de couleurs toute à fait fascinante, avec des tonalités de roses tendres, de violets...

Je surligne parfois certains détails, comme le contours des yeux avec une mine de 0,05mm

J'ai choisi de traiter les cheveux avec beaucoup de nuances et de lumière, car Anne Laure n'a plus les cheveux aussi foncés que sur la photo originelle.

J'ai fini elokity je dois dire que c'est assez amusant de traiter ce genre de couleur, écaille, ou bien "tortie" comme disent les pro ^^ j'ai utilisé une technique qu'on appelle le "flochetage", procédé par petites touches, un peu floconnantes, un traitement un peu "impressionniste" que j'ai relevé de touches blanches. Cela signifie qu'au lieu de fondre les couleurs entre elles en les superposant, je les pose côte à côte. On peut obtenir des effets différents selon la largeur et le nombres de touches. Les miennes sont petites et serrées sur la tête, pour obtenir l'effet d'un "focus" photographique, et plus larges et détendues sur la patte.

venez posez votre oreille contre mon coeur...

Ce titre peut vous paraitre brutalement intime, mais je trouve que ça convient bien à mon blog. Je le veut sans fard, vrai, un blog qui me ressemble.
Ici je vais vous montrer comment je créé. Mais je ne viens pas faire l'apologie de mon "art"...
Je vois souvent des blogs d'artistes qui commencent pompeusement par des trucs du genre "j'ai toujours eu un don.." ou "je laisse libre cours à ma créativité débordante et ça donne ça..". Pour ma part j'exècre viscéralement cette façon de se présenter. Il n y a pas de don. Les gens qui veulent vous faire croire qu'ils peuvent vous pondre Mona Lisa les doigts dans le nez (et en vissant une ampoule avec l'orteil gauche) sont des escrocs.  Le dessin c'est de l'observation et de la pratique. Et plus tu dessine, mieux tu dessine, et plus tu observe, plus tu apprend à affiner ton jugement et tes observations. Et surtout il faut toujours se dire qu'on est perfectible, sinon on avance plus!

Bon après il faut quand même avoir un minimum confiance en soi et ça je dois dire que ce n'est pas trop mon fort...mais bon je préfère ma timidité au péché d'orgueil.

Surtout n'hésitez pas à venir discuter avec moi, j'ai un côté un peu "ermite" mais je me soigne ^^